Ювелирные стрекозы: от барокко до наших дней

Весной, в пору пробуждения природы, на улице появляются не только цветы, но и многочисленные насекомые. Бабочки, пчелы, стрекозы… Комары, конечно, тоже, но о плохом не будем, – ведь только самые грациозные насекомые становятся героями ювелирных украшений! И среди них стрекоза, пожалуй, самая женственная и загадочная! Прославленные ювелиры прошлого и настоящего делали этих насекомых героями своих коллекций. Но почему именно стрекоза?...

Искусство превращения

Природа наделила стрекозу удивительной способностью – она одинаково хорошо чувствует себя в нескольких стихиях: на воде, в небе и на земле. Она загадочна и стремительна. Во все времена стрекоза олицетворяла собой возможность трансформации – как внешней, так и внутренней. Не случайно стрекозы часто встречаются на полотнах японских художников.

Созерцание стрекоз в природе – зрелище гипнотическое. Их хрустальные крылья, фарфоровый блеск и металлические переливы восхищают и завораживают ювелиров уже несколько веков.

Брошь викторианской эпохи, усыпанная бриллиантами и рубинами

Триумфальный полет стрекоз в мир ювелирных украшений начался в Викторианскую эпоху. Тогда массивные пышные украшения с изображением стрекоз делались из чистого золота и крупных драгоценных камней. Выглядели они роскошно и массивно. Художники стремились максимально приблизиться к природе и сделать драгоценных насекомых очень живыми, реалистичными. Фантазия не приветствовалась – только четкое следование природе!

Принципиально подход к изображению стрекоз в украшениях изменился чуть позже – в начале 20 века, в грациозную эпоху ар-нуво. В это время все представители флоры и фауны, которые использовались в ювелирном искусстве, были важны не сами по себе – на первый план выходила их символика, те глубокие смыслы и образы, которые они несли.

Легкость бытия в призме витражной эмали

Признанные ювелиры модерна – Рене Лалик, Жорж Фуке, Альфонс Муха и др. не побоялись плыть против течения и использовать в своих изделиях нестандартные техники и материалы. Ювелирная революция, которую они начали, не означала полный отказ от сверкающих бриллиантов и рубинов, но они узаконили в ювелирном деле и «второстепенные» материалы – например, рог, кость, стекло. Однако наиболее полно утонченная эстетика модерна выразилась с помощью витражной эмали.

Отдавая дань эпохе модерна, художники PLATINA «рисуют» крылья стрекоз витражной эмалью

Красочная и нежная эмаль тонко и лирично передавала настроение мастера – именно с ее помощью ювелиры создавали свои выразительные украшения, которые по силе воздействия часто сравнивали с картинами импрессионистов. Благодаря витражной эмали ювелиры добивались поразительных световых эффектов: крылья насекомых становились полупрозрачными, цвета – глубокими, а в самом украшении появлялось ощущение объема и перспективы.

Что такое витражная эмаль?

Нежный и воздушный стиль ар-нуво расцвел во многом благодаря виртуозной технике витражной эмали. В ходе витражного эмалирования кварцевая крошка и окислы металлов, из которых состоит эмаль, наносят в ажурный орнамент из драгоценного металла. При этом основы из золота под ней нет, поэтому слой получается полупрозрачным.

Только витражная эмаль может передать волшебные переливы крыльев насекомых

После нанесения эмали украшение обжигают в печи до тех пор, пока эмаль не затвердеет. Сложность этой техники заключается в том, что мастер должен тонко «чувствовать» эмаль – ему нужно определиться с толщиной эмалевого слоя, передать цвет, добиться эффекта градиента, – все это невозможно сделать без многолетнего опыта и тонкого чутья.

Реальность и фантазия

Но что же случилось с драгоценными стрекозами с приходом в мир ювелиров-модернистов? Они стали едва ли не главными героями ювелирных коллекций, отразив важнейшую черту эстетики модерна, – возможность превращения из одной формы в другую. В работах Рене Лалика стрекоза ушла из мира насекомых в мир людей и превратилась в женщину.

Знаменитая женщина-стрекоза Рене Лалика

Насекомые Лалика отличались сплавом фантазии и гиперреализма. Архитектура украшений было невероятно сложна: в отличие от драгоценных насекомых прошлого, стрекозы Лалика были подвижными – крылья, закрепленные крохотными шарнирами, при движении тихонько подрагивали.

Творческое видение ювелиров модерна по-новому интерпретировало образ стрекоз – в них как никогда ёмко и выразительно отразилась идея метаморфоз и фантастических сюжетов. Стрекозы вобрали в себя много тем, которые волновали художников ар-нуво: чувства, глубинная связь человека и природы.

В начале 21 века стрекозы вновь вернулись в коллекции знаменитых ювелирных домов, приземлившись на броши, подвески и серьги. По-прежнему призрачную красоту их хрустальных крыльев передает витражная эмаль, а грациозные изгибы – выразительные графичные линии золота.

Стрекоза от PLATINA - воплощение женственности и грациозности

Что же изменилось? Реализм уступил место стилизации: в некоторых украшениях очертания стрекоз прослеживаются, в других – лишь только угадываются. И если раньше образ стрекозы соединялся с образом роковой и обольстительной женщины, то сегодня стрекоза — это символ легкости и грации, предвестник долгожданного тепла и лета.

У стрекозы появился и новый смысловой оттенок. Теперь она – метафорическое воплощение скорости и ритма современной жизни.

Какой будет ювелирная стрекоза завтра – сложно сказать. Однако можно быть уверенными, что этот изобразительный мотив никогда не выйдет из моды и всегда будет говорить о верности лучшим традициям ювелирного искусства.